Por Alejandro Cano | No hay Comentarios
Ultima actualizacion: Miércoles, febrero 17, 2010 | 152 Vistas
El cine de animación en la Argentina está pasando por un momento de crecimiento. De la cuasi inexistencia a la aparición de unos cinco largometrajes por año, el desarrollo ha sido enorme, favorecido sin dudas por la aparición de la computadora como herramienta de base. Lo que no impide que la aparición de un film animado de factura industrial y perfil de exportación no sea noticia.
Este jueves se estrena el primer tanque nacional del año, que es, además, el primer film de animación de 2010: Plumíferos. Aventuras voladoras, una película desarrollada por Manos Digitales Studio. La película narra la historia de Juan (voz de Mariano Martínez), un gorrión con gran habilidad para volar que desea ser un pájaro exótico, y Feifi (voz de Luisana Lopilato), una canaria cautiva que desea ser libre y lo logra por un error de su dueño, un magnate informático llamado Sr. Puertas (voz de Luis Machín). El villano de la película es un gato interpretado por Mike Amigorena y en la banda de sonido aparecen más famosos, como Carla Peterson, Peto Menahem y Diego Reinhold (que también participaron en el guión), Muriel Santa Ana, Mirta Wons y Mario Pasik.
Pero además de este combo, lo que resulta interesante de la producción es que se realizó enteramente con software libre. Aquí su productor y codirector, Gustavo Giannini, habla sobre el film y sus particularidades.
–¿Por qué decidieron hacer una película en animación por computadoras?
–Creímos que era posible hacer una película de este tipo, que había talento y ganas, y que era la técnica correcta para contar una historia de aves. Pero el desafío más grande fue el de decidir usar software libre y diseñar un sistema de producción propio.
–Algo interesante de la película es que no tiene un “mensaje” evidente, que no parece buscar ser un film didáctico ¿Eso fue buscado?
–Sí, no quisimos caer en un mensaje específico; si bien esta película es para chicos, las problemáticas de los personajes son de adolescentes, y como tales las padecen, la inseguridad, la necesidad de encontrar un camino, de ser otro, o de ser uno mismo con todo lo que ello implica; también habla sobre la libertad. Pero en general la película no focaliza un mensaje específico.
–¿Cuánto tiempo llevó el desarrollo de la película?
–Todo el trabajo que significó el modelado de los personajes, escenarios y programación de movimientos y puesta en escena duró aproximadamente dos años, y otros dos años se dedicaron a la iluminación, la composición de la imagen, los efectos especiales y el renderizado (representación de la imagen), más la posproducción de sonido.
–¿Pensás la animación como un género exclusivamente infantil?
–No, para nada, de hecho una película como Número 9 (N. del E.: animación digital producida por Tim Burton, de próximo estreno en la Argentina) tiene un mensaje muy adulto. Creo que la cuestión pasa por si los adultos nos permitimos ver una de animación sin ir con la compañía de niños.
–¿Qué films y qué realizadores son los que influyen más en tu trabajo?
–Las películas de animación, por lo general, no son películas de autor y responden más a un trabajo colaborativo, donde lo que tiene que estar claro es el objetivo desde un principio, ya que una vez adentrado el camino es difícil volver atrás. Por eso, los films de animación que más me han gustado son El extraño mundo de Jack y Monsters Inc.
Todas las voces, todas
-Un atractivo del film son sus voces. ¿El cast influyó en el diseño de los personajes o fue a la inversa?
–El physique du rôle de los personajes tiene que ver con la eleccion de los actores, así como su tono y la actitud. Durante las grabaciones se filmó a los actores y los videos sirvieron como referencia para la generación de movimientos y gestos de los personajes.
–Hay un buen trabajo de voces de Peto Menahem y Mike Amigorena. ¿Cómo fue trabajar con ellos?
–Son geniales, tienen la inventiva a flor de lengua, no se limitan, crean todo el tiempo, hay que marcarles los parámetros y darles rienda suelta que surgen cosas muy buenas. Y luego en la edición de audio se le da forma.
Luis
